Artistas

Los madrileños Natos y Waor llevan varios años revolucionando la escena hip-hopera nacional a base de letras incendiarias y cercanas, giras con salas rendidas a sus pies, y un apoyo masivo en internet, con cientos de miles de descargas de sus maquetas.

En 1999 Fatima Hajji debutó como Dj en su ciudad natal (Salamanca), consiguiendo crear una atmósfera de fiesta antes sólo ligada a grandes nombres, tras asombrar al público local con un hard techno demoledor cargado de constantes referencias a su ascendencia árabe y llegar a contar con una verdadera legión de seguidores en su ciudad natal, el trabajo de Fátima empezó a difundirse por el resto de clubs de la zona, para poco a poco arrasar en la escena eléctronica española. Un trabajo constante y un crecimiento impulsado por su buen hacer en cabina han hecho de esta Dj uno de los referentes en la escena Techno del país. Técnica, potencia y agresividad unidas a momentos muy melódicos hacen que el sonido Hajji sea rápidamente reconocido, y es que Fátima se atreve a llenar su maleta de los tracks más duros mezclándolos con temas muy melódicos, una apuesta realmente arriesgada con la que ha hecho bailar a clubbers de toda España consiguiendo que todos los crossfaders de la península echen humo al oír su nombre. Fatima Hajji es sinónimo del techno tribal más duro y las noches más agotadoras. algo que ha quedado demostrado en sus apariciones en eventos como Florida 135, Monegros Festival, Electrosonic (Burgos), Friky Party, Aquasella (Asturias), Plasencia Techno Meeting, Womad Festival (Cáceres), Fresh Weekend, Electrodo Festival (Galicia), Musiberia Fesival, Mattrix (Badajoz), Tecnolandia Festival (Oporto), Roxy (Praga, Rep. Checa), Alcantara Mar (Lisboa), Tecnolove (Ciudad Real), La Mision (Zamora), Fabrik (Madrid), Industrial Copera (Granada), Blau (Girona), Chacal (Salamanca), Groove (Toledo), Aixa Galiana (Avila), Expo.DJ, Lokotron, Row 14 (Barcelona), Zeus (Valladolid), New Class (Mallorca), Booka.ro (Leon), entre muchos otros.

Virginia Díaz es la directora del programa 180 grados de Radio3 y una de las voces más reconocibles de la radio española. Pop, rock, soul, funk, R&B... todo cabe en su cita diaria que repasa los discos nacionales e internacionales que llegan a sus manos y que se convertirán en clásicos con el paso del tiempo. Grandes canciones, en eso consiste. Sin prejuicios. Sólo calidad. Virginia Díaz aspira a que cuando escuchemos 180 Grados sintamos lo mismo que ellos: pasión por la música. Es el motor que nos mueve cada día al abrir esta ventana. Además es subdirectora y presentadora de Los conciertos de Radio 3, uno de los decanos, y de los únicos supervivientes de la música en la televisión española. Un programa cuyo objetivo es abrir las puertas a aquellos artistas y grupos que existen al margen de las listas de ventas. En su faceta como dj destaca por sus sesiones de rock, pop, soul, disco... música para bailar y dejarse llevar. Novedades y algún que otro clásico, que siempre vienen bien: Phoenix, Mando Diao, The Temper Trap, The Noisettes, Reverend & The Makers, The Gossip, Franz Ferdinand, R.E.M., The Smiths, The Cure o Ramones. Grandes canciones, en definitiva. Eso es lo que realmente importa.

Desakato es una banda de Llanera (Asturias) que nace en el año 2003  cuando Pablo y Mario, después de pasar por varios grupos y no encontrar un estilo acorde a sus gustos, deciden empezar a forjar la idea de Desakato. En un principio, hablan con un amigo común que tocaba la guitarra, Gabri y con el hermano menor de Pablo, Héctor (Pepo), que se había iniciado en clases de percusión. Más tarde, un amigo del grupo, Falu, empieza a introducir algunas de sus letras en las composiciones de la banda hasta hacerse un hueco en la misma tocando la armónica. Esta formación (Pablo - guitarra y voz, Mario - bajo, Gabri - guitarra, Héctor - batería y Falu - armónica y voces) empieza a ensayar en la Escuela Municipal de Música de Llanera. Con mucha ilusión, la banda fue evolucionando y en 2004 graba su primera maqueta “Agujero Social” que sirve como carta de presentación a nivel regional. Comienzan a promocionarse por bares, festivales y salas de conciertos de la provincia, llegando a tocar con grupos de la talla de Transfer y Barón Rojo. En 2005 se producen dos nuevas incorporaciones en la banda. Dani, tocando la gaita y como técnico de sonido y Nano en la batería (pasando Héctor a tener una presencia más notable en la voces). Con esta formación ya definitiva, graban su segunda maqueta, “Gritando en silencio”. En 2007, la banda entra de nuevo en los estudios “La Viesca” de Avilés, para ponerse a trabajar bajo la batuta de Daniel Alonso y Pablo Viña,  grabando su primer disco, “Con el viento en la cara”. Entre 2008 y 2009 presentan el disco en varios Festivales y Fiestas, como el Derrame Rock, Karabete de Cantabria, Lucillo Rock en León, Rock Conexión en Piedras Blancas (Asturies), Fiesta de la República en Oviedo, Ibarra (Gipuzkoa) , Barrera Rock en León, Ribeseya Rock, Noche de San Xuan de Caravia (Asturies) , el Republicastur de Mieres , Valencia y en el Jimmy Jazz de Madrid. En Marzo del 2010 editan su segundo disco, “Miseria, Sangre y Plomo”, que aúna un sonido contundente y agresivo con la esencia musical asturiana. En 2012 lanzan su tercer álbum, “Inercia”. Un trabajo grabado y mezclado en los estudios ACME en Miranda, Avilés.  

Edgar Navarro, Rubén Thrax y varios animadores forman Space Elephants. Estos valencianos llevan desde 2011 convirtiendo sus actuaciones en una fiesta gracias a sesiones heterogéneas, en las que mezclan EDM, dubstep, rock e indietrónica. Parte imprescindible de sus shows es la interacción con el público, haciéndolo partícipe de sus animaciones. Además de pinchar en los mejores clubes del estado, son residentes de la sala LA3 CLUB, en Valencia.

Esta claro que nunca jamás les concederán un Dj Awards a ninguno. Olvídate de una sesión impecable, unas mezclas cuidadas o una depurada técnica. Si la mezcla falla, sonríen, si te hacen bailar hasta lesionarte, se descojonan, si toda la pista levanta las manos, se bajan a bailar con ellos, se disfrazan, se desnudan, se cambian de ropa tantas veces como Madonna en un concierto.La espontaneidad, la locura y el desfase extremo que Les Castizos transmiten en sus sets son sus armas principales, subir al publico al escenario, ducharse con tequila, o perder la camiseta, son cosas secundarias que puedes encontrar en sus sesiones. Su línea musical es tan ecléctica como ellos, amantes del Hit rompepistas, su único objetivo es hacerte bailar y enloquecer con cada uno de sus temas, por eso no se le caen los anillos en mezclar Heavy Metal con Bachata o pasar sin pestañear desde el Rock mas guitarrero hasta la Electrónica mas bailonga, el Indie, el House o míticos del Pop son algunas de las dagas que te tiran a bocajarro. De los culpables de esto no hay duda, antes un trío, ahora un dúo, su trillizo gemelo le llego el momento de abandonar debido a sus estudios de medicina, Fali Sotomayor y Victor Roldán , dos nombres que por separado no te dicen nada, pero que juntos te pueden contar un millón de cosas. Cuando se juntaron sabían lo que querían, y ahora lo proclaman a los cuatro vientos. Fali Sotomayor , un rider profesional de snowboard que entre salto y acrobacia le pone los cuernos a la nieve y se la pega con la música , los platos y unos cascos. El aporta al grupo la locura, el buen humor y el desparrame asegurado, maestro donde los haya en su buen hacer, pide por esa boquita que Fali se encarga. Victor Roldán, un agitador nocturno que lleva bastantes años coqueteando entre club y club , relaciones publicas desde la cuna , un extenso curriculum en eventos, conciertos y algún que otro festival de esos famosos. La creatividad , el marketing y la Publi son su fuerte.

Las Nancys Rubias son un grupo musical español de electrónica, pop, dance, y glam liderado por Mario Vaquerizo ("Nancy Anoréxica"), que es marido de Alaska y representante de Fangoria. Sus otros integrantes son Marta Vaquerizo ("Nancy O"), Juan Pedro ("Nancy Travesti") y Miguel ("Nancy Reagan"). Nancys Rubias nacen como grupo en 2004 cuando por pura diversión deciden hacer un grupo por un día. La actuación tiene un gran éxito y realizan más actuaciones. Telonean al dúo Fangoria en el día del orgullo gay de ese año y son fichados por la discográfica DRO, la misma de Fangoria. Las Nancys Rubias siempre han estado muy unidas al grupo Fangoria (Alaska y Nacho Canut) desde su creación, llamándose a este grupo los "madrinos" de las Nancys en cuestión. Las letras de todos los discos de las Nancys Rubias ('Nancys Rubias', 'Gabba Gabba Nancy' y 'Una cita con Nancys Rubias') han sido escritas por Nacho Canut, la mitad de Fangoria y considerado uno de los mejores letristas de la última decada en España. Aparte, el dúo madrileño ha realizado varias remezclas para las Nancys Rubias entre las que destacan la del tema "Sálvame" del año 2005. Lo mas destacable de la relación Fangoria-Nancys Rubias son, sin duda, las giras, ya que como teloneros de Fangoria han recorrido toda España y además han visitado en promoción y gira países latinoamericanos como Chile, Argentina o México. En el año 2008 Fangoria publicó de forma exclusiva en sus conciertos el EP "Entre Punta Cana y Montecarlo", un CD donde se incluían 4 versiones, entre las que se encuentran el "Supertravesti" de las Nancys Rubias, un tema conocido del grupo y que Fangoria decidió versionar para este EP y que interpretó durante su gira 2008 en directo. La canción "Amante Automático" (Del álbum 'Una cita con Nancys Rubias', 2009) ha sido hecho a dúo para ser interpretado en directo por Fangoria y Nancys Rubias en lugares como el FIB 2009, los conciertos de radio 3... Se confirmó, en el blog "Estelas plateadas" de Nacho Canut (Fangoria), que las Nancys Rubias habían comenzado a trabajar en su nuevo trabajo discográfico, cuarto ya en su carrera. El disco se publico el 29 de noviembre de 2011. El título del nuevo álbum es "Ahora o Nunca", el sentido del titulo segun Mario Vaquerizo es solo una metafora que si con la fama que tienen no lográn vender muchos discos se separan, pero pase lo que pase eso no ocurrira. La portada esta firmada por Juan Gatti y este disco esta publicado bajo la discográfica DRO Atantic de Warner Music. El single del disco se llamó "Peluquitas" y se publicó el 25 de Octubre en single digital y el videoclip, logrando alcanzar en Youtube en un dia más de 15.000 visitas.

Con Zaz estamos ante una joven artista francesa que con su primer álbum ha sacudido la escena del país vecino: nº1 en ventas físicas durante tres semanas consecutivas con más de 150.000 ejemplares vendidos en seis semanas, y nº3 en ventas digitales. La fusión entre la canción francesa y el atractivo sonido del gypsy jazz le dieron a Isabelle Geffroy su apodo y el éxito. Tras toda una vida vinculada a la música, y un pasado de artista callejera, Zaz se convirtió en poco tiempo en uno de los mayores referentes de la chanson ya sea en Francia, su país natal, como alrededor del mundo.

Madrileño del 77. Referencia y estandarte indiscutible del panorama dance nacional, inicia su carrera a principios de los 90. Influenciado por las tendencias musicales que en esa época pautaban en las principales salas de Madrid, donde trabajaba como promotor. Pronto se daría cuenta que su verdadera vocación era estar tras los platos. Donde trabajó como residente entre 1994 y 1997: Oh! Madrid, Archi, Mondino, Ku Madrid… consagrándose entre 1997 y 2000 en salas como Arena, Plastic y grandes eventos como los Techno House Festival en la Plaza de toros de Leganés donde llegaban a reunir a más de 12.000 personas. Compaginando todo esto con una apretada agenda de actuaciones por toda la geografía española e incluso exportando su música a países como: Inglaterra, Francia, Bélgica, Alemania, Italia o Portugal entre otros muchos. También dando cabida a proyectos propios como Söniquê, y otros junto al Grupo Kapital, Splass, Kapital Young y Fabrik, referente a día de hoy de la noche madrileña. Discográficamente ha trabajado con los sellos más importantes del país, estando presente en las listas como AFIVE y listas alemanas e inglesas, donde muy pocos tienen cabida. En 2004 fue reclamado por Ministry of Sound para grabar uno de los recopilatorios de trance más importantes del mundo, Trance Nation, lo que le hace entrar en la saga de Dj’s indiscutibles a nivel internacional, ya que para esto mismo han sido reclamados otros artistas como Ferry Corsten o Judge Jules. Cabe destacar entre sus mejores producciones Oro Viejo, fiesta que lleva realizando desde 2001, consiguiendo record absoluto de asistencia en todas sus ediciones. Aparte de su trabajo en las cabinas, Dj Nano ha desempeñado otras muchas funciones reseñables, entre ellas la de presentador en el conocido programa de TVE “Música Si”, imagen de varias marcas de ropa y la que más le caracteriza que es la de Radio-Dj. Conduciendo y produciendo lo que es sin duda el programa de referencia nacional “One Moment in the Sky”, emitido por Loca Fm, un programa diario que en sus años de historia se ha convertido en una religión, escuchado por más de 400.000 oyentes. Ganador en varias ocasiones de numerosos premios por su gran carrera entre los que cabe destacar  el de mejor dj nacional como Dj Nano y mejor dj electrohouse, mejor dj/promotor con su fiesta Oro Viejo y en varias ocasiones el mejor radio dj del país por su show OMITS! (Loca Fm).  

Miguel Campello (Elche, 1979) es el cantante del grupo elbicho. Tras más de diez años de grabaciones y conciertos, la formación se tomó un respiro que Campello aprovechó para comenzar su carrera en solitario, publicando su primer disco en el año 2011. Practica una fusión de estilos que lo aproxima a la banda de la que procede, pero quizá por una vertiente algo más pop, sin olvidar el reggae, la rumba o el rock.

Periodista madrileño muy vinculado a la escena rockera y metálica española. Antes de ejercer el periodismo, fue manager de grupos con Ñu, Sobredosis y Niagara. A partir de 1982, empieza a trabajar en la radio como locutor de programas rockeros tales como Rockefort, Basa Rock y Corazón de la Ciudad. En el verano de 1986, empieza a escribir en revistas como "Popular 1" y "Heavy Rock". Posteriormente, en 1988, edita y dirige su propia revista ("Rockefort"), a la vez que también se encarga de "Heavy Rock" y "Thrash Metal" . Más tarde es responsable de proyectos especiales en "Kerrang!" y Rock Hard". En 1996, da el salto a la televisión con un programa en la televisión local de Madrid, "Basa Rock". En 1997, presentaría el programa "Más Metal" en el canal de televisión +Musica. En el año 2000 nace su web "RafaBasa.com". En ella sigue en la actualidad.

Nieto de artistas de circo y variedades, hijo de músicos… empezó a vivir la música al mismo tiempo que respirar.Su padre le descubrió bandas como Chicago o The Police y posterior carrera de su líder: Sting… Pero sobre todo le enseñó a entender el jazz de J. Coltraine, The Brecker Brothers, Chick Corea… y cantantes como Frank Sinatra o Ray Charles. En 2010 probó suerte en el programa francésd “La Nouvelle Star” y con ello llegó su éxito.Rápidamente se hizo muy popular en Francia, se le mediatizó mucho. Quizá demasiado para él. Publicidad, portadas de revistas, entrevistas…estaba viviendo un mundo que jamás había imaginado.Durante un año le ofrecen toda clase de oportunidades para entrar a formar parte del mundo mediático de la TV: realities y otros concursos.También le proponen una carrera musical basada en la imagen que se creó de él.No acepta nada de eso, sabe que no forma parte de su universo ni de su verdad. La voz de Ramon Mirabet dibuja las canciones como un mosaico gaudiniano para terminar construyendo un conjunto de sentimientos y sensaciones. Una voz rota, pero también dulce y atrevida, forjada en el “Racó de la Calma” de Sitges, en el “Pub Mediterráneo” de Barcelona, ​​en las escaleras de Montmartre en París o en los platós de las principales televisiones. La música de Ramon Mirabet es una mezcla de energía desbocada, melodías de terciopelo hechas para ser escuchadas al oído y pasión por las cosas sencillas y cuidadas al mínimo detalle. Ramon tiene una historia. Una historia que habla de la vida, del valor, de miedos, de amor, de la gente que encontró y que perdió por el camino… De hacer  lo que uno ama pase lo que pase y cueste lo que cueste.