Artistas

El grupo navarro de ska y punk-rock Hesian se forma en el año 2006. Sus letras, sobre todo temas políticos y reivindicativos, así como la utilización de dos voces principales (masculina y femenina), son algunas de las principales característixas de la banda.  

Desde Madrid llegan Hinds haciendo un garage pop de corte lo-fi que las ha convertido en tan solo unos meses en una de las sensaciones del panorama musical independiente. Descritas en el NME como “el grupo más excitante ahora mismo en Europa", Ana Garcia Perrote, Carlotta Cosials, Ade Martin y Amber Grimbergen se han metido en el bote a público y prensa a golpe de hit, tirando de desparpajo y espontaneidad.  

El rock ante todo es diversión, eso lo tuvieron siempre muy claro Heredeiros da Crus, quienes siguieron la estela de bandas como Siniestro Total, The Stooges o Kiss pero dotando a sus composiciones de un alto nivel de costumbrismo y realidad social de la tierra que los vio nacer, Ribeira. Con una actitud puramente rock y corazón punk fueron siempre leales a su máxima de “Quero josar”. Si Os Diplomáticos de Monte-Alto representaron el lado más intelectualizado del rock gallego, Heredeiros fueron en cierto modo nuestros Rolling Stones. El grupo se forma a principios de los 90 con Antón Ageitos -Tonhito de Poi, guitarra-, Antonio Novo -Tuchiño, guitarra-, Francisco Velo -O Jran Fran, bajo-, Javier Vázquez Maneiro -Javieriño, voz- y Beni -O Fillo de Amparito, batería-. El puesto de batería sería el más inestable, sufriendo constantes cambios: en el 95 entraría Pepe Santamaría, en el 99 Marcos Otero y en la recta final del grupo, en el 2003, entraría Pedro Rodríguez aka Trelles. Tras una primera gira por Galicia entran a grabar su primer largo, "A Cuadrilla de Pepa a Loba" (Xurelo Roxo / West, 1994), y comienzan a despegar gracias a la gran acogida de cortes como “Quero josar”. Aunque el éxito les llegaría de la mano del programa de la TVG Xabarín Club con el mítico “¡Que jallo é!”. Fichan por BOA y preparan su segundo trabajo, "¡¡Está que te Cajas!!" (BOA, 1996), en el que cuentan con la colaboración estelar de Rosendo en “Frenaso no calsonsillo”. Su aceptación comercial aumenta como la espuma, ampliándose su radio de acción a toda la península y Portugal. Tonhito analizaría a fondo los hechos para llegar a la conclusión más racional posible, “La gente conectó con nosotros al ver que todos hablamos el mismo idioma y cagamos por el mismo sitio”. El 97 es sin duda su año más productivo, lanzan el EP  "Criatura" (BOA, 1997), el largo "Des Minutos" (BOA, 1997) y participan en el disco pro asturiano "L'Asturianu Muévese" (L'Aguañaz, 1997) con “Frenazu nel calzonciellu”. Dos años después entregan "Erecsiones Munisipales" (BOA, 1999). El grupo está en lo más alto, mantienen un gran nivel de ventas, salen a tocar al extranjero -Londres y Nueva York- y se les permiten maneras de mainstream como grabar un directo doble, "All Right Chicago (Rock ‘n’ Roll)" (BOA, 2000), y  un CD+DVD, "Chicarrón" (Gandy, 2004). En el 2005 la banda se separa poniendo fin a una exitosa trayectoria pero sus componentes continúan con nuevos proyectos. Tonhito de Poi monta A Banda de Poi fusionando el rock y los instrumentos tradicionales gallegos; se trata de una asociación multicultural con músicos gallegos y portugueses que manufactura “rock con guitarras muy pesadas, raíz con zanfonas y gaitas, y hasta una parte electrónica que nos conecta con la espiritualidad”. Su primer trabajo se titula "Mór" (Galiza Up, 2005). Javi Maneiro por su parte funda Jabón Blue y lanza al mercado "La Música va por Dentro" (PAI-Música, 2007) y "By the White" (Jabón Blue, 2009), o “vai de guay” para entendernos todos. Han vuelto a los escenarios en el 2012 para celebrar su 20º aniversario y complacer los millares de fans que desde hace años venían reclamando su regreso. Los autores de éxitos como ‘Que jallo é’, ‘Íscalle Lura’ o ‘Non quero nada de ti’ están de vuelta para darlo todo y “josar” como nunca. En la formación militan los cuatro heredeiros: Tonhito de Poi, Javi Maneiro, Tucho y el Jran Fran, que desde el año 2004 no tocaban juntos.

Hamlet es una banda de heavy metal de Madrid, en activo desde 1987, aunque no es hasta 1994 cuando con su trabajo, “Sanatorio de muñecos” el grupo pasa a encabezar en España un nuevo movimiento vanguardista de Metal que no tenía por entonces un seguimiento mayoritario. «Irracional», «Ceremonia TV» o «Perdón por vivir» se convierten en hits underground que hacen de HAMLET uno de los grupos con mayor crecimiento en la escena independiente del país. La banda ha grabado un abundante número de álbumes de estudio y su estilo ha evolucionado a lo largo del tiempo, empezando por el hard rock de sus inicios; pasando por el metal alternativo, hardcore punk y rap metal de sus trabajos “Sanatorio de muñecos” y “Revolución 12.111”; el nu metal de sus álbumes “Insomnio”, “El Inferno” y “Hamlet”, hasta discos más melódicos y oscuros como “Syberia” y “Pura Vida”. Tras “La puta y el diablo” (2009), presentaron "Amnesia” en septiembre de 2011. Entre sus influencias están Pantera, Sepultura y Slayer.  

El dj y productor británico Daley Padley aka Hot Since 82 despegó artísticamente en el 2011, manufacturando música house de primer nivel ya sea en Ibiza, lugar donde fue descubierto, o en los mejores festivales electrónicos del mundo como Creamfields o WMC.

Hitten es una banda de Heavy metal clásico formada en Murcia en el verano de 2011. En septiembre de ese mismo año comienzan la composición de los temas que forman parte de su primer EP, "Shake The World, que aparece a principios de 2012. Sus influencias son Grim Reaper, Iron Maiden, Judas Priest, Saxon, Motorhead, Savage Grace, los primeros Helloween, los primeros Metallica entre otros. 

Aclamado unánimemente como uno de los nuevos valores de la música electrónica europea (tanto como productor como Dj), Henry Saiz parece haber encontrado la fórmula perfecta entre el trance melódico y la intensidad de los ritmos progresivos en la creación de sus particulares viajes sonoros. Con unas actuaciones en directo de lo más potentes ha conseguido girar con éxito no sólo por toda España sino por ciudades como Berlín o Londres. Henry Saiz es uno de los nuevos talentos de la escena española. Ha publicado en sellos como Global Underground, Paradigma Musik, Logical Noise y Software, y la originalidad y calidad de su trabajo están dando mucho que hablar. Las producciones y directos de Henry Saiz unifican la fuerza del techno, la precisión del minimal, las sugestivas estructuras del trance y las evocadoras melodías de la IDM, creando un poderoso discurso sonoro hipnótico e intenso. Sus originales y sofisticadas técnicas de producción convierten sus temas en auténticos viajes sonoros repletos de emoción y expresividad, que funcionan tan bien en el club como en casa. Henry combina actualmente la producción de música electrónica y las actuaciones en directo con la composición de música para publicidad, series de televisión y documentales de naturaleza. También ha sido elegido recientemente para representar a España en una campaña mundial contra el cambio climático, The Danger Global Warming Project, contribuyendo con un remix junto a artistas de la talla de Trentemøller, Goldfrapp o Plaid.

Hatebreed es una banda de metalcore formada en 1994 en Connecticut. Empezaron grabando una demo de tres temas con la que consiguieron hacerse hueco en los garitos. En 1996 editaron el Ep “Under The Knife” y un año más tarde, “Satisfaction Is The Death Of Desire” con Victory Records. Este disco fue récord de ventas de la compañía para un disco de debut y con él la banda entró fuerte en la escena metalcore americana. Dicho éxito les llevó a girar con grupos del calibre de Slayer, Deftones, Napalm Death o Entombed. En estas giras ocurrieron dos hechos trascendentales para Hatebreed: por un lado llegaron a un público más variado, y por otro tomaron influencias de los grupos a los que acompañaron, y así lo demostraron en sus dos siguientes lanzamientos, “Perseverance” (2002) y especialmente en su tercer disco, “The Rise Of Brutallity” (2003). Debido al éxito de este último disco, la banda salió a Europa para formar parte del Unholy Alliance Tour, junto con Slayer, Slipknot y Mastodon en 2006; luego vinieron el Download Festival y el Ozzfest. En resumidas cuentas, la banda se doctoró aquel año. “Supremacy” (2006), su cuarto disco editado, fue el primero de Hatebreed bajo el sello Roadrunner Records y también supuso cambios en la formación, ya que entró Frank Novinec (Ringworm, Terror, Integrity) como nuevo guitarrista. En Septiembre de ese mismo año, el guitarrista fundador de Hatebreed, Lou “Boulder” Richards, se suicida. Pero lejos de caer en un pozo, la banda decide continuar con su carrera y son cabezas de cartel del Ozzfest 2007. Un año más tarde vuelven a Europa para tocar en el prestigioso festival germano Wacken Open Air. En Febrero de 2009 su otro guitarrista, Sean Martin, abandona la banda pero ésta se reestructura con el fichaje de Wayne Lozinak y meses más tarde editan su quinto trabajo de estudio, “Hatebreed”. Elementos propios del estilo hardcore, más esas influencias anteriormente citadas de Slayer y detalles thrash muy elogiables, es lo que nos ofrecen Hatebreed.

Trío de hermanas residentes de Los Angeles, California. La banda se formó en 2006, pero no empezaron a lanzar su música hasta el 2012. La banda esta formada por las hermanas Este Haim (1986), Danielle Haim (1989) y Alana Haim (1991); junto con el baterista Slang Chicken. Son frecuentemente comparadas con Fleetwood Mac, siendo su sonido descrito como un encuentro entre el nu-folk, la música de los 90's y el R&B.

La trayectoria musical de H. Kanino, este MC proveniente de Vallekas, comienza a mediados de los 90. Tras intentar realizar algunos trabajos por su cuenta se involucra con un grupo llamado Cantares de Gesta con los que se mueve por las salas de Madrid. En el 2000 decide continuar su camino autoproduciéndose Sus letras llevan más de una década reflejando la cruda realidad, una realidad que le ha tocado vivir muy de cerca. Sus canciones vienen empapadas de un profundo sentimiento social, rabia y aliento. Actitud y credibilidad le dan ese toque de fuerza que muestra en sus directos. A lo largo de su carrera musical, se ha forjado un espectáculo cargado de fuerza y energía, haciendo que el público se entregue de principio a fin y disfrute sintiéndose involucrado, gracias a la experiencia que transmite sobre los escenarios. En 2008 vio la luz su primer trabajo en solitario “Esto es lo que Toka”, un trabajo cargado de mensaje. En este disco H. Kanino nos presentaba diferentes puntos de vista, con una visión siempre comprometida, mostrando ironía, añoranza e inconformismo. En el apartado de las voces colaboraban Ikah, Ozhe y Colette y a los scratches DJ Noan. En 2009, mientras preparaba su segundo disco nos traía el Ep “Sabemos lo que Hacemos”, un ejercicio de desahogo y sentimiento, sin perder el contenido social que le caracteriza, en el que H. Kanino volvía a trabajar con Ozhe y Dj Noan, sobre las producciones de NPI y Sr Grave. Después de un duro camino de dos años moviendo su directo por diferentes salas y festivales de toda España, de conseguir el reconocimiento de diferentes medios de comunicación y de obtener el apoyo y el respeto del público, H. Kanino presenta su siguiente disco “Jodidos Pero Contentos” (2010). En este álbum, en el que H. Kanino sigue contando con sus colaboradores habituales, el madrileño continua creando inquietudes, fiel a sus principios y manteniendo la esencia que le caracteriza. A principios de 2013 H. Kanino presenta "Resistimos", su tercer álbum. El MC vuelve desde su campo de batalla particular, Vallekas, empuñando el micro de forma contundente y acompañado de sus ya habituales Dj Noan y Ozhe. El disco cuenta también con la participación de El Sicario, Dahani, Pablo Hasél, Arma X, L.E.Flaco, Lion Sitté, LDK y Pablo Iglesias.

Hernán Cattaneo (Buenos Aires, 1965) es un DJ argentino de música house y house progresivo, que ha ido construyendo con talento y perseverancia la consistente carrera que actualmente lo posiciona entre los DJ más respetados del mundo entero. Del reconocimiento unánime en su país hasta su consagración como representante de la música electrónica para toda Latinoamérica, Hernán se destacó hasta mediados de la década del 90 como el motor de un movimiento cultural todavía joven en la región. Como residente de Clubland de Buenos Aires, –uno de los cinco mejores clubes del mundo según los propios protagonistas de la escena y la prensa internacional especializada–, su figura comenzó a relacionarse con nombres emblemáticos del panorama global y, en consecuencia, Cream no tardó en elegirlo como su residente en Ibiza y para toda Latinoamérica. Así, habiendo compartido cabina con los DJ más sobresalientes, en 1997 recibe de Paul Oakenfold una muestra concreta de reconocimiento: la invitación a sumarse a su gira europea. La experiencia se repetiría y, entre el superstar y el DJ revelación, se establecería más tarde una estrecha relación artística basada en respeto mutuo. Pronto, Europa adoptó a este artista sudamericano cultor del house, y en los cinco continentes comprendieron la fama de sus personalísimos sets, planteados como un viaje de excitantes escalas, técnicamente impecables. Como consecuencia de la marcada influencia de la electrónica en el universo musical, Hernán comenzó a demostrar su interés y aptitud en mezclar diferentes estilos, borrando de esta manera las barreras genéricas y enriqueciendo su sonido. De Europa a USA, de Latinoamérica a Asia y Oceanía, la carrera de este artista incansable ignora parámetros geográficos. A tal punto que, así como en las grandes capitales del viejo continente, Estados Unidos y Sudamérica, también es requerido en escenas de países como China, Indonesia, Australia, Turquía, Grecia, Portugal, República Checa, Canadá o México. Mientras es tratado por la prensa especializada y las audiencias más exigentes como un protagonista del panorama internacional actual, comparte su energía y pasión entre los vinilos y la producción.

Hammercross es un grupo de Rock asturiano formado en 2011. La idea de formar el grupo surge de la mano de Lolo, cantante,guitarrista y compositor de Helltrip por aquella época. Aunque en principio solo era un proyecto paralelo para tocar temas descartados de su grupo principal y algunas versiones, la idea coge fuerza cuando decide dejar Helltrip.